陳鈞德《日映嵐光輕鎖翠》

【觀點成于】

今天他們剖析和研究北京版畫獨特而曲折的產業發展心路歷程，再度回首其中的后后當代主義積極探索，是希望尋找一些有用的表演藝術線索和發展史啟示，贏得一類神經癥的力量。或許他們當今社會的表演藝術可以從漫長的自然主義傳統中吸取這種能量，還能從后當代主義與自然主義的對話、交互和踩踏中贏得這種意念與啟發。

正于徐悲鴻藝術館舉辦的新派版畫大師陳鈞德——表演藝術與文獻書畫展，引發投資界關注，讓人們將目光不由聚焦至北京版畫產業發展民主化中戲劇化一路之外的后當代主義承傳。過去很長一段時間，這樣承傳像是藝術史上的暗河，久被忽略，對當今社會表演藝術的發揚與產業發展來說，卻值得重新檢視。

周碧初《古城古鎮》

追述新中國成立之后三十年來北京版畫產業發展的軌跡和演變過程，他們可以發現，以自然主義為音樂創作原則的戲劇化主義和以既存詞匯積極探索為中心思想的后當代主義，這四條方向之間形成了一類隱密而復雜的關聯與交互，詭異。

北京第二代版畫家大多有海外留學的經歷，又在1949年前有過豐富的藝術教學和表演藝術實踐，他們將這些實戰經驗和記憶統統帶進新中國藝術心路歷程中，從而使北京版畫的學術來源和發展史實戰經驗具有T5670沒有的多元性和多元性。

歐陽山尊《擺渡》

比如說歐陽山尊1973年音樂創作的《擺渡》，為了更為形象地表達大巴飛馳般靈動，將大巴實體進行了下意識地壓縮，造成一類集中化的聲效。更重要的是它同時采用了當代表演藝術中慣常的平面形成和美感形成作為鏡頭的背景，既突顯出前景中鐵道線信號員如佛塔般堅實與穩定，也讓整座鏡頭有一類簡潔、明確、清新的當代質感。這是戲劇化路線與當代方式積極探索四條方向在一位表演藝術家音樂創作實踐中的一類交織。

比如說1960至1970年代，周碧初曾先后音樂創作《石門大壩》（1961）、《南江大壩》（1963）、《油田系列》（1964）和《西山礦區》（1972）等幾件輕工業表現手法作品。這是他整座表演藝術生涯中甚少涉足的表現手法，對這種現實表現手法的主題投資音樂創作，他依然沒有放棄對方式質感的表演藝術追求。根據輕工業表現手法的特性，他選擇以美感的塊面形成為主，詞匯別具一格、概括，鏡頭輕松、活潑，富有一定秩序感和表現力，突顯出那個時代罕見的機械質感和后后當代主義。

周碧初《陶馬》

吳大羽《公園的早晨》

陳鈞德《帝王之陵》

在版畫領域，與版畫民族化問題同樣重要的，是關于中國藝術后后當代主義的探討。無論戲劇化主義道路，還是各種后當代主義積極探索，實則都在尋找和摸索20世紀后半葉中國版畫的當代產業發展之路。20世紀前半葉，當代表演藝術觀念隨著中國近當代藝術留學群體與版畫等西方表演藝術樣式一起進入中國，經歷了在一個傳統社會、前當代社會里實現當代表演藝術的獨特心路歷程。當代表演藝術在中國并非一類自發性表演藝術潮流，而是一類外源性表演藝術思潮——它的進入，很大程度中斷和改變了中國藝術千百年來一貫的步伐。他們應該看到，當代表演藝術是當代社會的一個方面，當代表演藝術在西方的生成，與其社會、經濟、政治、文化產業發展息息相關。而當代表演藝術在中國落地時，中國還沒有形成整體性的當代社會環境。當時中國當代表演藝術的策源地北京，只是西方殖民主義在處于前當代的中國遼闊版圖上建立的資本主義飛地。因此，中國早期當代表演藝術缺少與中國社會文化的自然聯系，也缺少立足于本土的接受者。

作者：傅軍（表演藝術評論家、北京版畫雕塑院藝術館副館長）

編輯：范昕