2021.1.29于北京

陳濛婕參加《新流》年輕藝術咖音樂創作作品展的經典作品有四件，皆是以數人模。三件金屬制，有關人的眼神；一件單面，有關一生浮夢。馬可波羅神學，在科學研究現實微觀和無常概念時，給人的身體兩種相同的但卻反之亦然有意思的說法，一是無生，二是鐮葉。與馬可波羅結合宗教的泥塑泥塑相同，人像浮雕是西歐現代浮雕主要的表現內容，從3000天前的古羅馬到巴洛克的米開朗基羅，再到近代的馬奈，浮雕的織物不是沉重的石材就是冰涼的金屬，人像浮雕的主題不外乎刻畫出活靈活現的腦細胞，以及利用織物沖擊力鹿霍浮雕外在的精神和魅力，因此西歐的人像浮雕，從馬可波羅神學的角度來看，都是無生罷了。反之亦然處世像浮雕的陳濛婕則圣埃蒂安德，由鐮葉側發力，形成了獨一無二的以膚代肌、由表蓋全的涵義。除此以外，她還施展了另兩個勝過浮雕現代的方式：一個方式原因在于她的經典作品由布料布料，區別于限制性的織物，有入役但又沒有完全入役，因此每次展現，她的經典作品單廂有錯綜復雜的相同，用在眼神上可實現不斷的再音樂創作；另一個方式原因在于經典作品展現時，或者裝設或者減震，相同于打牢在地面的現代經典作品，顯得柔和而雅致。

《眼神科學研究》浮雕 金屬制 200×100CM 2019年

音樂家有關《眼神科學研究系列》的所寫：

運用皮這類的性質對眼神的形態展開試驗，以多種顏色和相同皮層展開組合科學研究，試驗其耐熱性和沖擊力，將其特殊的角質個人風格與人類眼神并重。深思材料這類個人風格，強調其原來特性。把眼神個人風格淡化，加強其對皺褶和皮表面的方式積極探索。更為直接的采取捏揉的方式刻畫其方式靜態，構成考慮方式質感與平衡。

《眼神科學研究2》浮雕 金屬制 168×60CM 2018年

《獐毛1》浮雕 毛筆 78×45CM 2020年

音樂家有關經典作品《獐毛》的所寫:

少女以睡姿懸浮在空中，比喻一生就像短暫的夢境，而死亡不過是一場歇酣。經典作品通過裝設的構置方式，使柔和的紙張隨風轉動。以浮雕的方式科學研究自我和時間的聯系，推敲生命和消逝的存在。

音樂家簡介

陳濛婕

1994年生，現居北京 青年音樂家，策展人

史萊姆藝術小組發起人 失物招領工作室成員 揮發藝術中心藝術總監

2020年于北京大學美術學院浮雕系獲美術學碩士

其經典作品多關注時間和身份，科學研究材料的結構，拓寬展覽邊界。

以身份作為切入點用多種方式探討自身對于周邊的反饋。

近年來參加多項公共藝術項目與在地藝術音樂創作活動。

創造讓觀者在其中捕捉瞬間、體驗、感知的特殊空間。

近期展覽

2020

Future Lab藝術與設計創新未來教育博覽會 西岸藝術中心 中國 北京

相 ·無相 青年音樂家群展 SYZYGY藝術空間 中國 深圳

活頁青年藝術節 朝陽大悅城 中國 北京

2020天與空創意節 東華大學 中國 北京

UP-ON向上國際現場藝術節 麓湖A4美術館 中國 成都

天演第二回/虛現實 悅美術館 中國 北京

延平鄉村藝術季 馀慶村公共空間 中國 福建

Shyshy藝術節 前行美術館 中國 長沙

記·疫公益巡展 城市會客中心 中國 北京

一帶一路藝術北京國際博覽會 北京世博展館 中國 北京