近幾年升級換代動畫電影的產業發展愈來愈成年人向，比如說2015年的《水滸傳之普賢啟航》、2017年的《大護國》、2019年的《青蛇·共相》之類。

盡管都是依照儒者熟識的下世故事情節翻拍得來，但條理卻顯得愈來愈真切，鏡頭對白也愈來愈天馬行空。

主要包括走紅的《孫悟空之曉死而復生》，再一場神化了晶靈的水平。

動畫電影片無須是只歸屬于幼兒的商品，成年人也能在晶靈里找出他們的自豪了。

但責任編輯沒錯的，是另第一部更為成年人、可說是近幾年晶靈暗影之最的經典作品——

《女他》

光看電影海報就早已足夠多怪誕和怪異。

咬著黃色平底鞋和不計其數枝干的鼻子，遠看時像這般一頭發狂的龍。

影片名字也采用了紅白兩色來抒寫，黃色單人旁在中間，把女他二字拆分開，變成了女人也。

彌漫著太極八卦圖的玄奧，和隱喻的平衡之力。

歷來越離經叛道的電影，評論就越容易兩極分化，難以得到當代人的認可。

《女他》就是這其中的典型，影片在豆瓣的評分只有7.5：

對比近幾年逆襲的各種晶靈，這分數并不算高，評論也很別致。

有人說這是晶靈的新希望，將它推上神壇認為其藝術性極高，腦洞和創造力都是當代動畫電影導演難能與之匹敵的。

也有人認為這只能算得上一個實驗之作，經典作品不成熟的地方還有很多。

畢竟刻意獵奇≠經典作品高超。

2018年《女他》提名了第21屆上海國際電影節的最佳動畫電影片金爵獎。

還入圍了全球十大頂尖奇幻電影節之第24屆法國奇幻電影節新生代單元，成為唯一第一部獲邀參展的動畫電影電影。

組委會的官方推薦語也是簡潔有力：天才少年之作。

影片導演周圣崴也因此一戰成名，獲得了很多關注。

但其實此前他導演過的經典作品如《夜森林》、《變形記》、《獨生子》等，就早已圈過許多小眾粉了，他的經典作品一向以怪誕聞名，個人風格很鮮明。

接下來我們說說《女他》的故事情節。

如果不看劇情簡介，大部分觀眾都很難看懂影片在表達什么。

觀影過程中也需要比看平常電影更多的時間，才能進入導演構建的那個世界中。

首先，《女他》的主角是鞋，鞋子被賦予了生命，懂得思考也會產生情緒，并且構建了一個高度集權的鞋子社會。

也就是說，在《女他》的世界里，沒有人和其他動物了，而只有鞋。

但它們統治世界的方式卻和人類很像，中央集權，男性至上，女性被物化和剝削，甚至不能拋頭露面。

所以影片開頭呈現的這個場景，是女鞋監獄：

在鞋子世界里，所有女鞋都必須日常生活在監獄里，由男鞋監獄長負責看管。

女鞋頭上長滿了枝干，代表著她們能夠孕育生命，是傳宗接代的機器。

鞋子們靠吃襪子來維持生命，所以監獄長會定期給監獄里的女鞋們喂襪子，催熟女鞋枝干上的果實。

待果實成熟后剝了皮看一眼，如果變成了男鞋，則直接投入社會。

如果變成了女鞋，則要對其實施變性手術，變成男鞋之后再投入社會：

而《女他》的故事情節，就是講其中一支女鞋，為了不讓他們即將出生的女兒被變性，逃出監獄并進行了一系列的復仇。

最開始女鞋并沒有要復仇的意識，她只是想擺脫他們和女兒的命運，進入社會像男鞋一樣日常生活。

所以女鞋殺死了其中一名獄警，把對方的皮披到了他們身上，偽裝成男鞋去工作了。

但很快女鞋就意識到了不對，在生產流水線上，女鞋不管如何勤勤懇懇地工作，得到的襪子都不如男鞋多。

男鞋們呢，工作偷工減料，時不時地還會竊取流水線上的煙，最后成品煙沒生產出來多少，抽過的煙頭倒是積攢了一大堆。

而且他們得到的襪子，永遠都比女鞋多好幾倍。

這僅僅就是因為男鞋早已學會了官僚主義的那一套，懂得討好墻面中央領導他們的那顆眼睛。

下班了也是組建飯局，喝得越多、把領導逗得越開心的，則得到的襪子越多。

于是第一天的飯局下來，女鞋就遭到了所有男鞋的嘲笑和歧視。

男鞋喝酒之后，吐出的是幫領導加固皇冠的工業物。

而女鞋吐出的，是一顆嬌艷欲滴、甜美誘人的櫻桃。

領導吃了一口之后，馬上顯得想要更多櫻桃了。

所以他又強迫女鞋喝酒，愈來愈極端和殘暴。

最后女鞋終于在極端的投喂之下，露出了他們正在膨脹生長的枝干，暴露了他們女鞋的身份。

領導大怒，開始壓制女鞋。

比如說強行摘掉女鞋臉上的花朵，把不計其數顆鐵釘釘進女鞋的泥土里阻止枝干生長，還把女鞋涂成了代表男性的黑色之類。

說白了，就是在重新給女鞋實施變性手術。

然而這位女鞋并不是一個任人宰割的嬰兒了，所以她爆發了，在極致的壓迫和虐待之下，破繭而出，重生枝干。

并且因為女鞋體內原本就蘊藏著強大的植物原力，生長出來的枝干很快就包裹了整個房間，纏住所有工業物品。

并殺死了領導，他們登上了王位。

一個典型的女性追求平權的復仇故事情節。

但令人驚喜的是《女他》沒有把故事情節停留在此處，它對女權的思考，更為成熟和全面。

影片的后半段，劇情急轉直下，基調徹底顛覆，女權反過來被反派化了。

復仇成功之后的女鞋，也開始對男鞋們實施暴政和專政。

男鞋變成了生產線上的苦力，稍有懈怠就要遭到毒打，每日每夜像機器一樣勞作。

看到這里觀眾也許會疑惑，那其他女鞋呢？

復仇成功的女鞋，為何不把監獄里的女鞋們也一起救出來。

這個問題導演周圣崴給出了答案，他認為他們所創造的復仇女王，其實和五六十年代的媽媽們很像，在周圣崴的記憶里，這一代母親是被壓迫得最狠的一代。

她們渴望被解救和平等對待，但等這一切實現了之后，她們所想到的，也僅僅是把他們擁有的一切都獻給孩子，而不是為其他同類做抗爭。

所以《女他》里的女鞋媽媽是為了女兒而活的，但被溺愛長大的女兒卻不同了。

女兒繼承了媽媽的王位，也放出了監獄里的其他女鞋，但她極度自私的性格，導致了鞋子社會再次退回到男權專政時期。

被放出來的女鞋也變成了勞動力，只能像奴隸一樣工作，和被毒打。

墻面中心的那支女鞋，再一場變成了暴政的惡魔。

讓鞋子世界，再一場陷入無止境的黑暗之中。

影片的前半段，是對男權至上的諷刺的抵制；后半段，又是對矯枉過正的女權的揭露與批評。

再結合近幾年日漸激進的平權運動來看，《女他》就顯得更客觀和更具思考性了，而不只是為了盲目跟風，附和女性主義。

這樣看來，《女他》絕不是一個友好的故事情節，它兩邊都不討好，只做他們的主觀評判。

看過影片的許多觀眾都表示，《女他》很容易讓人產生生理不適。

比如說男鞋對女鞋實施的變性手術，手法和場面極其野蠻。

沒有麻醉和手術臺的專業配置，換部件也是強擰強按，女鞋猙獰的面目表情，顯示了這場手術的變態和痛苦。

還有男鞋們在飯局上喝的酒，擬物是濕掉的襪子，讓人過目難忘。

代表了職場酒局的骯臟與惡毒。

以及男領導碰櫻桃的舌頭：

久不見女鞋的男領導，對一顆新鮮的、嬌嫩欲滴的櫻桃，表現出的強烈的欲望。

而且影片中80%以上的人偶還都是由日常生活廢棄物形成的，更為加重了鏡頭的濃稠與怪誕。

能說不管是從人偶還是鞋子形象等方面看，導演都把主題渲染得很好，全片沒有一句對白，但僅通過人偶和鏡頭，觀眾就足以感受到其中沉重腐朽的氣息。

《女他》還是第一部定格動畫電影，95分鐘的時長，卻是由58000多張照片組成的，導演更是花費了6年才將這一副一幀的動畫電影制做而成。

影片借鑒了達達主義，有很多超現實的意象隱喻，還有流淌的時鐘，借鑒了《野草莓》等電影。

喜歡的人，會覺得這是第一部藝術性極高的經典作品，不喜歡的人，會覺得影片在刻意獵奇，故作深沉。

所以觀后感是見仁見智的。

不過喜歡暗影系和抽象派動畫電影的觀眾，此片倒還是值得一看的。