那個新年，北京雕刻家張永千和許多人那樣，基本上始終在家廟著。但和絕大部分人不那樣的是，兔年新年前夕，他在家中把玩著他們的沙子經典作品，特別是早先揭曉的那對紫砂壺虎。

從藝42年，張永千學過十多年石雕，也造訪北京音樂學院深造，相繼拜了8位青年教師，集浮雕、青銅、石雕少數民族民間文化于華服，也正式成為業界惟一的紫砂壺青銅音樂家。他是中國京劇技工、高階工藝美術師、南京市石匠、南京市執行官技工，也是南京市寶山區非遺工程項目傳承人。

為黃金時代肖像、為黃金時代題名、為黃金時代育才，這是音樂家的職責。張永千說。他重點關注社會風氣，從黃金時代劇變中辨認出音樂創作主軸、抓取技術創新意念，音樂創作了整體表現全省國民團結一致一心、團結一致張偉良的《日以繼夜》《媽媽，我們都沒關系的》等經典作品。除此之外，他音樂創作了黃色整體表現手法《不忘初心·金徽酒》《仁德難全》，神權日常生活整體表現手法如《職責》《稟告好日子》《風調雨順》《灰土換糖》《主軸公園》等。

《齊心協力-T5670》紫砂壺

《DHT1追日》紫砂壺

張永千最初學的是石雕藝術音樂創作，打下了以雕為主的減法造型法則；后來進入紫砂壺藝術領域，積累的則是以塑為主的加法造型法則。這種加法與減法的不同造型方式，在他的音樂創作中被深度結合起來，形成了復合式的造型法則。就像他他們所說：其實石雕和紫砂壺浮雕在藝術造型上都是相同的，只是技法不那樣而已。

相比于石雕，紫砂壺浮雕有著更復雜而特殊的成型過程，如先期經過構思、小稿、泥稿、模印、鑲嵌、晾干等塑造成型過程，還要經過高溫燒成過程，要考慮到燒制中的干燥和收縮比例，防止翹偏變形及裂紋斑疵等意外情況。對于張永千而言，經過多位青年教師指點與他們十多年的刻苦研究，對于紫砂壺的泥性、可塑性及不同溫度下的燒制變化已經了然于心。依托石雕打下的扎實造型基礎與空間營造技法，積極拓展紫砂壺的色彩、肌理與可塑效果，他由石雕跨界紫砂壺，可謂游刃有余，駕輕就熟。

《李清照》紫砂壺

把傳統的寫意精神創造性地發揮，并制造懸念留白，這是張永千經典作品的一大特色。經典作品《寂》運用了動與靜的對比。左邊老人似睡非睡靜靜地坐在沙發一邊，有意留出右邊的大片空白，讓觀眾有足夠的想象空間，制造了比實際空間更多的虛幻空間。一只竄動的老鼠，安排在最右邊。雖體量小，但動感十足，與呆板靜態的老人保持了視覺上的均衡，也呈現出此時無聲勝有聲的意境。

張永千正在音樂創作寅虎添翼

寅兔年，張永千的最新浮雕經典作品是一組寅虎添翼紫砂壺老虎。這對虎除了出現在朵云軒展示的寅虎添翼紫砂壺壺壺鈕上，原版浮雕還將在今年展出。為了這對老虎，張永千花4個月時間反復推敲，前后音樂創作近百稿。在無數次推翻重來之后，終于完成了虎豹相擁的金翼壺和雙虎依偎的愛翼壺。

寅虎添翼紫砂壺壺

【來源：南京市文旅局_文博資訊】